Un portrait noir et blanc Technique

Pour les photographes dans l’espoir de capturer une expression ou une émotion forte , portrait en noir et blanc est un style de prédilection . Bien que le portrait coloré peut être intéressant , la grande gamme de tons et des détails subtils dans un portrait en noir et blanc est souvent plus expressif et dramatique . Que vous utilisiez traditionnel film en noir et blanc ou en mode B & W sur votre appareil photo reflex numérique , en expérimentant avec différentes techniques feront de vous un photographe de portrait plus efficace faire . Eclairage doux
lumière douce est flatteur pour toutes les carnations . Diffusion

se produit lorsque la lumière du soleil ou la lumière artificielle traverse un matériau semi-transparent , provoquant les rayons de disperser dans des directions différentes . Parce que la lumière douce tend à être faible, le modèle peut éviter strabisme au cours d’une séance photo . Imperfections deviennent moins visibles et la peau apparaît lisse et équilibrée sous une lumière douce . Placer votre modèle en face d’une fenêtre couverte par un drap mince ou sous un arbre d’ombrage sera à la fois fournir un doux , même source de lumière . Si vous utilisez une lampe de studio, joindre une boîte à lumière à elle pour obtenir un éclairage plus doux . Enroulez plusieurs morceaux de papier de soie autour d’un flash externe pour diffuser sa sortie .
Dur éclairage

Pour un graveleux , effet plus dramatique , expérience à l’avant ou sur le côté dur éclairage. Éclairage difficile , comme la lumière du soleil d’après-midi directe ou une lampe de studio puissant, donne un aspect contrasté fortement avec le portrait qui en résulte. Lorsque la lumière est directement au-dessus d’un objet , les ombres profondes seront jetés sur les yeux et les trous oculaires du sujet pour un austère , hantise résultat . Cicatrices , la structure du visage et les imperfections deviendront également plus sensible – idéal pour les photographes à la recherche de l’honnêteté ou le mérite artistique dans leur travail

Silhouette
utilisation détourage pour ajouter un . sentiment de paix à vos images .

Créer humeur et un sens de la mise en positionnant votre modèle dans un contexte lumineux, comme le rivage de la plage au coucher du soleil ou une grande fenêtre donnant sur une vue panoramique . Demandez à votre modèle outstretch ses bras ou poser délicatement à introduire le mouvement et le dynamisme dans le cadre, ou rapprochez d’un profil plan artistique . La clé de la production de silhouettes en noir et blanc efficaces est une exposition correcte . Évitez doser votre modèle , comme ce sera surexposer la scène de toile de fond et entraîner une mauvaise silhouette . Au lieu de cela , le mètre pour la scène de toile de fond et définir vos paramètres d’exposition en conséquence.
Environnement portrait

Informer le spectateur plus sur votre modèle en le photographier dans son environnement naturel . Par exemple, si vous voulez photographier le propriétaire d’une bodega de coin , vous pouvez le placer derrière la caisse enregistreuse ou le faire reposer tranquillement dans le cadre de la porte d’entrée . Fixer un objectif grand angle , qui a une longueur focale de 35 mm ou moins , de votre appareil photo pour s’adapter à plus de la scène dans le cadre sans avoir à tirer de loin. Portraits environnementaux noir et blanc ont un look intemporel qui rappelle documentaire classique et la photographie de rue .